不得不知的浮世绘画家｜河锅晓斋
河锅晓斋 Kawanabe Kyousai（1831-1889）
嗜画如狂的“画鬼”｜妖怪大师｜最反骨的画家
<地狱大夫与一休>; 1871-89年
河锅晓斋的生平
自由奔放的天才少年 享誉幕末的画坛之“鬼”
河锅晓斋幼名周三郎，出身于江户附近的一户武士家庭。晓斋两岁时随父迁入江户，在江户城奔放喧嚣的环境中长大，养成了他放浪不羁的自由性格。从幼年起晓斋就对绘画有着天生的敏感与热情，不仅对所有能接触到的绘画作品都爱不释手，还随时注意观察身边事物的细节。他从3岁起就开始执笔写生，6岁时便拜入同样提倡写生的歌川国芳门下学画。3年后晓斋遵照父亲的安排转投入狩野派前村洞和门下学习传统绘画。在恩师门下，他的绘画天分得以尽情成长，19岁便提前出师。在这之后晓斋也未停止学习的脚步，终身如痴如狂地吸收各派画风画技，最终成为了幕末明治最为知名的画家之一，人称“画鬼”。1889年因胃癌去世，享年57岁。
<镜前的美丽>; 1871-89年
狂放不羁 惹人非议的写生狂魔
河锅晓斋最明显的特征便是精准的画面写生，画作的空间感、质感、动作姿态、面部神情，每一举手一投足都给人栩栩如生的感觉，与同时代其它浮世绘画家偏于平面夸张的画风大不相同。关于晓斋热爱写生，追求写实的创作风格留下了许多有趣的传说，比如三岁时捉蛙描形；在国芳门下每天带着纸笔游走街头巷尾寻找打架的人，在一旁临摹他们的动作神情；8岁时在河里捡到人头也无所畏惧，反而带回家当成难得的绘画标本；去世三天前在病床旁的屏风上画因病憔悴消瘦的自画像等等。从晓斋的每一幅现存画作中，都能感受到他追求“真实”的魄力，这也是他画作的一大魅力。
<晓斋百鬼画谈>; 1895年
<晓斋百鬼画谈>; 1895年
一身反骨 画笔嘲尽天下事
晓斋一生涉猎及广，创作过包括肉笔画、宗教画、戏画、讽刺画、美人绘、妖怪画、花鸟图等在内的大量优秀作品，另出版有《狂斋画谱》《狂斋百图》等画集，是幕末最为多产且优秀的画家之一。他为世人所钟爱的真正原因并不是画技的精湛，也不是作品的逼真，人们真正爱的是晓斋的作品和为人处事中透露出的一身反骨。晓斋的画作中最为有名的是“讽刺画”，也就是用幽默的笔法对时事和当权者作出辛辣讽刺批判的作品。尽管政府多次加以干涉管制，但晓斋全然不顾惩戒，接二连三不断出版作品。他的大胆和锋锐在讽刺画中表露的淋漓尽致，在时代变迁的动荡之中，晓斋的画作成了引发民众思考，代替民众发声的重要途径。他的名气也因此节节拔高，一度高居浮世绘画师排行榜首位。
<狂斋 百狂どふけ百万遍>; 1864年
河锅晓斋的作品
给大自然按下暂停键 写实主义与花鸟画
晓斋自幼便对写生有着异乎寻常的执着，谈到山水花鸟可谓正中他的痒处。晓斋的花鸟画充分表现出了对写实的追求。鸟兽的身体比例、动作神态，处处无懈可击，精准得有如一幅动物学插图。著名的《古木寒鸦图》中的那只乌鸦虽然通体只用墨色画成，却用墨的深浅差异巧妙的表现出了鸦羽在日光下的光泽流转，鸟喙也同样用浅墨色点出高光，将坚硬光滑的质感表达的入木三分。着色的《花鸟图》论细致程度与我国的工笔画难分高下。雉鸡的翎羽根根分明，树上雀鹰脚爪用力抠住枝桠，仿佛下一刻便要展翅俯冲。
同时，他的山水花鸟画也展现出了强烈的狩野派风格。用色鲜艳浓烈，大开大合，与狩野派桃山时期的金底屏风绘一样富丽堂皇；水墨画则浓淡相衬，意境深远，用极端的远近法和留白来衬托龙虎神兽的威风凛凛，魄力十足。
<乌鸦与梅子>; 1884-89年
<月下虎 水中影>; 1871-89年
这张画作可以看出晓斋在传统日本绘画上深厚功力。与他平时或诙谐或娇美，大胆使用色彩的作品不同，这幅作品几乎纯用水墨勾画而成，充满了传统绘画的张力。
画面右侧露出一块大石的一角，一只猛虎正顺着石块飞扑直下，石块和背景枯笔抹就，猛虎却画的毛流清晰，纤毫毕见，将力与美表达得淋漓尽致，收放自如。猛虎耸肩下扑，脊背拱起，脊椎骨如山峦般起伏，毛流顺着脊骨散开，几笔点出斑纹，一条虎尾卷向左侧，平衡了画面空间，又给凶恶强壮的饿虎增添了一点曲线之美。
荒诞即现实 辛辣的讽刺批判画
真正为河锅晓斋的画作赋予艺术性的，是他的自由灵魂，和对现实永远不留情面的辛辣讽刺。晓斋非常擅长“戏画”和“讽刺画”，鸟兽、昆虫、鬼怪骷髅在他笔下都被赋予了如人类一般活灵活现的动作与神情，用夸张好笑的画面暗讽时政，让人们在欢笑中思考，用画笔说出人们心底暗藏的愤怒不平。他曾不顾危险，在战争爆发后的第二天就孤身前往交战现场写生，让皇亲贵族在他的笔下光脚逃窜，画尽了那份斯文扫地的狼狈不堪。他还将新旧政府之间爆发的战争用戏画的形式绘制出版，将交战双方画成黄绿两色的青蛙，手拿蒲棒花叶做兵器，用水枪相互射击，用幽默戏谑的画面表现时代变革之战的本质。
<晓斋乐画 三>; 1874年
画面整体呈S形构图，画面右下方的校门写着“鬼怪学校”，以此为起点，各种妖魔鬼怪学习的课堂蜿蜒曲折向上，最终消失在画面左上方，这条主曲线不断引领人的视线，为作品赋予了焦点和纵深感。画中有着多达20余个角色，是一幅内容极为丰富的群像作品，但由于主线设置合理，使观者不觉得繁杂拥挤，反而有一种探索的乐趣。
在鬼怪学校中，有的妖鬼在学习外语，下方还用日语注着发音，有的则在看图识字学习地狱常识。教官们西装革履，还戴着神气的礼貌，一派西洋归来的派头，而坐在下面学习的鬼怪们则多穿着旧式和服。联想到当时盲目学习西方文化服饰科技的日本社会，这幅画中辛辣又幽默的讽刺意味就不言而喻了。
Sharon